скачать музыку бесплатно слушать микс mp3 онлайн клипы

Описание Akai MPC2500SE

Лева — Tue, 22 Jul 2014 19:52:39 GMT

Описание Akai MPC2500SE

MPC 2500 установил новый промышленный стандарт в сфере производства битов. Он включает в себя барабанныйфразовый сэмплер с 32-голосной полифонией с оперативной паматью объемом до 128 Мб и расширенными возможностями редактирования. Разработанный для использования в профессиональных музыкальных студиях, эксплуатации диджеями и другими исполнителями, работающими вживую, MPC2500 имеет проверенную временем поверхность с барабанными пэдами, двойной блок встроенных эффектов, четыре контроллера Q-Link для управления в режима реального времени, 10 аналоговых выходов и цифровой выход S/PDIF.

MPC 2500 несет в себе 64-дорожечный секвенсор емкостью 100,000 нот, выход с которого может быть распределен по четырем индивидуальным MIDI-выходам, что дает возможность независимого обращения к 64 MIDI-каналам. Внутренние звуки хранятся во флэш-памяти и могут быть легко выгружены через карты Compact Flash, опциональный жесткий диск или опциональный привод CD-ROM. Карта памяти CF с предварительно загруженными звуками включена в комплект поставки для быстрого освоения и начала работы с MPC.

Технические характеристики:

Барабанныйфразовый сэмплер с 32-голосной полифонией со встроенной оперативной паматью объемом 128 Мб

Два процессора встроенных эффектов и процессор эффектов на основном выходе

Два назначаемых слайдера Q-link и два вращаемых регулятора Q-link для управления игрой в режиме реального времени

240 x 64 поворачивающийся ЖК-экран с подсветкой

USB-порт для соединения с компьютером

Встроенные аналоговые и цифровые Входы/Выходы, выход на наушники и два MIDI входа / четыре MIDI выхода

Функция Chop-shop нарезает луп на отдельные сэмплы с их автоматическим назначением на пэды

Функция Patched phrase синхронизирует фразовые сэмплы с любым темпом без изменения высоты тона

Функция дорожка Continuous sample track записывает длинные аудиодорожки в секвенцию

Сигнал на выходах может быть вновь засэмплирован

Аудиовходами можно управлять при помощи контроллеров Q-links в режиме реального времени

Десять аналоговых выходов, цифровой вход/выход

Пишуший привод DVD ROM

Устройство хранения: Compact Flash: Type-II, поддержка карт емкостью до 2GB.

Жесткий диск (опционально): любой стандартный IDE 2.5-дюймовый жесткий диск.

Память: 128 Мб установлено.

Аналоговые входы/выходы:

(2) балансных 1/4-дюймовых входа

(10) балансных 1/4-дюймовых выхода [стерео левый/правый + 8 назначаемых выходов]

(1) выход для наушников

Цифровые входы/выходы:

(1) коаксиальный S/PDIF вход [разъем RCA]

(1) коаксиальный S/PDIF выход [разъем RCA]

MIDI входы/выходы:

(2) MIDI вход [5-штырьковый разъем DIN]

(4) MIDI выход [5- штырьковый разъем DIN]

Другие входы/выходы:

(2) 1/4—дюймовое гнездо для подключения педали Footswitch (1)

USB [только в режиме Slave]

Levels:

Analog Input = +10dBu

Analog Output = +17dBu [Stereo & Assignable Outs]

Разрешение сэмплера: 16 бит / 44.1 кГц

Время записи сэмплера:

136 сек [16 Мб/МОНО]

24мин 28сек [128 Мб/МОНО]

Характеристики секвенсора: 100000 с разрешением 96ppq

99 секвенций с общим числом дорожек 64 дорожки на секвенцию

20 песен с общим числом шагов 250 шагов на песню

Характеристики пэдов:

16 (чувствительные к силе нажатия и давлению)

4 банка пэдов [A, B, C, D]

Синхронизация: MIDI Time Code (MTC), MIDI Clock.

Питание:

100 – 240 В

50/60 Гц

70 Вт

Размеры (Ш x В x Г):

16.33 дюймов x 3.68 дюймов x 13.10 дюймов

415 мм x 93.5 мм x 332.9 мм

Вес (нетто): 13.5 фунтов / 6.15 кг (без приводов и опций).

Совместимость данных:

MPC1000 SEQ, WAV, PGM MPC2000/2000XL SEQ (сохраненные только как MID файл), WAV, SND, PGM

(Большинство параметров файла программы PGM могут быть загружены)

MPC2500 SEQ, WAV, PGM MPC4000 SEQ (сохраненные только как MID файл),

WAV, AKP (только программа DRUM...Без клавишныз групп. Загружаются только назначение на ноту и высота)

MPC3000 SND (ЧЕРЕЗ компьютер) Z4/Z8 WAV, PGM (только программа DRUM...Без клавишныз групп. Загружаются только назначение на ноту и высота)

S5000/6000 Только WAV (ЧЕРЕЗ компьютер) S1000/3000 Нет совместимости

В чем разница между кроссфейдером, канальными фейдерами и гейном?

Лева — Tue, 22 Jul 2014 19:11:20 GMT

Большинство DJ контроллеров позволяют регулировать громкость треков тремя способами: ручка входного усиления (Gain)

(находится над ручками эквалайзера, иногда подписывается как Trim), канальные фейдеры (вертикальные) и кроссфейдера.

Ручки входного усиления (Gain)

регулируют степень усиления входящего сигнала треков. Они предназначены для того, чтобы исправить незначительные различия громкостей между вашими треками. Наиболее полезны, когда у вас есть канальные индикаторы уровня сигнала (VU-метры) на блоке микшера. Эти индикаторы в реальном времени показывают средние показатели уровня сигнала. Вы можете сделать трек немного громче (или тише), быстро отрегулировав степень усиления входящего сигнала и отследить это на VU-метре, пока шкала не станет полностью зеленой, а иногда, немного залезть на красную зону. Теперь трек настолько громок, насколько это необходимо. Суть всего этого в том, чтобы, настроив Gain один раз, трек будет звучать абсолютно так же, как и другие треки в миксе (которые вы тоже будете регулировать после их добавления точно таким же способом) .

Канальные фейдеры

Канальные фейдеры регулируют общий микс композиций, когда кроссфейдер находится в положении «по середине». Многим DJ-ям нравится ставить их в положение примерно две трети, чтобы была возможность повышать громкость трека в миксе, если в этом будет необходимость. Они используются в процессе сведения, чтобы тонко сбалансировать треки друг с другом. В зависимости от установок эквалайзера и длительности трека, можно сбалансировать общую громкость микса таким образом, что это позволит диджеям переключить внимание аудитории с трека на трек.

Кроссфейдер

Кроссфейдер обычно используется как быстрый «переключатель» между дорожками «включая и выключая» их в миксе. Особенно удобен, если огибающая кроссфейдера установлена в положение «быстро» («огибающая кроссфейдера» это, как правило, аппаратный или программный настраиваемый параметр, а «быстро» — положение, при котором вам нужно подвинуть кроссфейдер совсем немного до упора влево или до упора вправо для другого трека, чтобы дорожка стала на 100% «включенной»).Кроссфейдер можно использовать для быстрого переключения на начало бита или так же быстро срезать бит. DJ-и практикующие скретч, больше используют кроссфейдер в своих выступлениях, но любой DJ, заинтересованный в чистом и точном введении или выводе трека из микса, может использовать кроссфейдер для этих целей.

Вы задаете правила!

На самом деле правил не существует. Назначьте кроссфейдер для микширования, вы сможете использовать его, чтобы сводить, так же плавно, как и с помощью канальных фейдеров.

Многим диджеям нравится сводить с помощью канальных фейдеров в полностью «открытом» положении, так что они могут срезать начало или конец трека, используя канальные фейдеры вместо кроссфейдера, передвигая их так быстро, как они будут двигаться. Некоторые DJ-и полностью отключают кроссфейдер.

Другие используют ручки входного усиления каналов, чтобы регулировать общую громкость, не касаясь линейных фейдеров.

Что такое «ГРУВБОКС»?

Лева — Tue, 22 Jul 2014 18:55:00 GMT

Среди всего многообразия музыкальной аппаратуры и Dj оборудования, созданной непосредственно для создания музыкальных произведений в свободном DJ cтиле, особое внимание следует уделить грувбоксам. Грувбоксам?! Кто-то удивленно приподнимет бровь, а чье-то сердце при упоминании данного чуда техники забьется на такт быстрее. Так что же это за зверь такой, грувбокс, и с чем его едят?

Для чего нужен?

Если все попытаться описать простыми словами, то по большому счету, грувбокс есть прибор в чью память заложены различные звуки, так называемые сэмплы, и при некотором наличии таланта и сноровки вы можете их изменять на свое усмотрение, но никак не можете их удалять, то есть что бы вы не сделали они все равно останутся в памяти данного чуда техники. Тут стоит отметить, что данное чудо предназначено в основном для создания танцевальной музыки и после того как вам удалось создать какое либо произведение музыкального значения, вы получаете возможность опять же сохранить его в памяти, и на созданную музыкальную матрицу, накладывать различные звуковые спецэффекты, которые опять же содержаться в памяти грувбокса. По большому счету это дивная коробочка без наличия дополнительного оборудования, поскольку все необходимое опять же заложено в память, но имеющая возможность подключать на Ваше усмотрение необходимую технику, к примеру, клавиатуру. Такое устройство создает максимум удобства в использовании. Вы получаете возможность не зацикливаться на бесконечных технических аспектах, а создавать музыку, как говорится, прямо с листа, не прерывая полет своей фантазии и имея возможность творить. В прямом понимании этого слова.

Как устроен?

Теперь чуть более подробно о технической стороне вопроса. То, что это – коробка, мы уже поняли, но помимо коробочного дизайна, в грувбоксе заложены следующие технические возможности:

1-Источником звука является синтезаторный модуль или же самплер.

2-Модуль программирования и воспроизведения, он же секвенсор.

3-Процессор эффектов и собственно панель управления, которая содержит множество кнопок, да рычажков, позволяющих творить на свой вкус, без каких либо неудобств.

На рынке оборудования для DJ, грувбоксы представлены широким спектром производителей, таких как Roland, KORG ,Yamaha , AKAI и другие, но какого бы производителя вы не выбрали, помните, грувбокс даст вам возможность не прерывать ваш творческий полет ни на одно мгновение, а ведь это совсем не мало, не так ли?!

ошибки начинающего DJ

Лева — Tue, 22 Jul 2014 18:39:06 GMT

1. Незнание для чего это тебе нужно «Диджеем стать просто», «Стань диджеем, купив …» — ты наверняка видел такие рекламные слоганы, обещающие тебе стать диджеем купив «вот эту штуковину». «Поблагодарим» ТВ за тот культивируемый образ человека-полубога, который крутит пластинки, руководит исступленной толпой и ведет богемный образ жизни. Именно благодаря этому образу мы имеем туевы хучи клубов-клонов и наплыв людей, которые начали «сводить треки» из-за социального статуса, не обладая при этом ни вкусом, ни экспрессией. На самом деле за двухчасовым сетом профессионала стоит титанический труд, десятки гигабайт и часов прослушанной музыки и десятки бессонных ночей. Прибавь к этому «посаженные» уши и другие сопутствующие «бонусы». Начинай задумываться о профессии диджея, если тебе действительно нравится музыка и тебе нравится делиться позитивом с людьми. Отдавать, не требуя взамен.

2. Нимб (корона) Замечено, что многие начинающие диджеи, отыгравшие несколько сетов, начинают этим кичиться и «гнуть пальцы». Это, как показывает практика, не приводит ни к чему хорошему. Причем такое поведение свойственно нашим соотечественникам и реже происходит на западе. Это прямой путь к потере друзей и близких. Не забывай тех, кто верил в тебя и помогал.

3. Неправильная самореклама (promo-CD) Сделай промо-диск своим вторым «Я». Не забывай о качественном дизайне и бумажном яблоке с твоим именем, названием проекта и контактами. Вручай диск правильным людям.

4. Неверный стиль музыки Везде играют электро-хаус, а у тебя душа лежит к брейкбиту? Не вставай на путь массового производства, играй то, что тебе нравится, ищи лейблы и звукозаписывающие компании своего формата. Люди на танцполе чувствуют, когда ты играешь музыку, которая тебе не нравится.

5. Плохо отточенные навыки игры Свел 10 треков и хочешь играть в моднейшем клубе города/страны/мира? Для начала запиши свое творение и сравни с сетами профессионалов в этом стиле. Сравнил? Делай выводы.

6. Нежелание учиться дальше Появляется примерно вместе с нимбом. Это ощущение собственной крутости и значительности, сопровождаемое нежеланием осваивать новые технологии, приемы. Обычный результат – падает твой рейтинг.

7. Карьера На правильном сведении треков все не останавливается. При попытках начать делать гастроли по стране и миру у тебя, несомненно, спросят: «А на каких лейблах ты выпускаешься?». На западе (Европа, США) высокооплачиваемые диджеи пишут музыку, а чаще всего являются владельцами лейблов. Самый верный способ для диджея остаться «на коне» – писать музыку.

8. Узкое поле зрения Не зацикливайся на диджеинге, будь всесторонне развитым человеком, всегда стремись к новым знаниям и умениям. Это, безусловно, будет большим плюсом в твоей карьере.

9. Сведение vs. Игра Техникой сведения обладают многие, только вот не у всех есть оригинальность. Наслаждайся своей подачей музыки, подключай душу, воображение. Все остальные, как известно, лишь крутят пластинки.

10. Выбор музыки Профессионального диджея от обычного отличает подбор материала и его исполнение (техника, невербалика и т.д.). Улучшай свой вкус. Ищи новое в старом. Не будь падок на хиты. Будь креативен.

Что нужно начинающему диджею (DJ)

Лева — Tue, 22 Jul 2014 18:05:30 GMT

Есть ли смысл идти учиться на диск-жокея(dj), когда не знаешь, что будет нужно купить и на какие суммы рассчитывать? Ведь чтобы стать профессиональным диджеем, нужно представлять, с каким оборудованием осуществимы эти замыслы. В этой статье будет наиболее доступно расписано обо всём, что нужно начинающему диджею. Итак, начнём с самого главного. В наше время многие диджеи используют для работы ноутбук (типа Apple с хорошим процессором и выходом Fire-Wire для аудио-интерфейсов), хорошую внешнюю звуковую карту и контроллер. Либо вертушки (для игры с винила) и пульт. Тут каждый выбирает сам, исходя из своих потребностей и возможностей. ·

1-Звуковая карта. Хорошие внешние звуковые карты стоят порядка $200-600. Они должны гарантировать высокое качество записи и воспроизведения, наличие профессиональных возможностей и прямой мониторинг. Это оборудование создано для обработки исходящих сигналов. Тут можно посоветовать M-Audio Fireware 410, Sonic Core (CreamWare) Luna 2496 I/O Box,

Egosystems U46XL, RME AEB 8/I Expansion Board и др. ·

2-Контроллер. Должен быть с кроссфейдером, несколькими наборами каналов эквалайзеров, вертикальными фейдерами (для эмуляции DJ-микшеров). Midi-контроллеры дают возможность гармонично работать с программой, использовать все её настройки и эффекты. Начинающему диск-жокею подойдут такие модели, как M-Audio X-Session Pro, M-Audio Torq Mixlab, Vestax VCM-100, Vestax VCM-600. ·

3-Вертушки. Предназначены для игры с винила или CD. От характеристик этого оборудования зависит и качество самого сета. Проигрыватели виниловых дисков бывают кварцевые (подключение мотора к вращающейся части происходит напрямую) и пассиковые (подключение через пассик). Одни из главных определений хороших проигрывателей – это регулировка скорости вращения (Pitch-control), что используется для подгонки композиции по скорости. Для того чтобы сохранить механизмы вертушки в нормальном состоянии, можно приобрести так называемые слипматы, чтобы вращающаяся часть вертушки не тормозилась при скретче, например. Для проигрывания с компакт-дисков необходимо наличие pitch-control в вертушках. Можно приобрести неплохие модели проигрывателей, таких как Numark TTX, Vestax PDX-3000, Reloop RP-6000 mk 6, Reloop RMP-2660 b, Vestax CDX-05, Pioneer CDJ-1000MK3. ·

4-Диджейский пульт. Основные функции микшерного пульта – это сбор всех сигналов (звуковых эффектов, музыкальных инструментов, устройств обработки звука) для смешивания их в один общий поток. С помощью пульта происходит регулирование общего звука, исходящих сигналов и их сведение. Внимательно нужно относиться к чувствительности пульта, так как от этого зависит качество настраиваемого сигнала, успех борьбы с искажениями и шумами. Для записи небольших звуковых фрагментов можно использовать семплер. Таким образом, пульт предлагает широкие возможности по обработке звука – эквалайзеры, многополосные регуляторы тембра, выбор чувствительности и т.п. Диджейские пульты должны иметь кроссфейдер, блок специальных звуковых эффектов и небольшое количество каналов. Распространённые модели: Phonic MX505, Allen Heath XONE 2D, Reloop RMX-20 Black Fire Edition, Vestax PCV-275, Vestax VMC-004 FX. ·

5-Наушники. Неотъемлемая часть для осуществления качественных диджейских экспериментов. Здесь должны учитываться такие характеристики, как высокая чувствительность, звуковое давление и сопротивление, частотные характеристики. Это, в первую очередь, наушники закрытого типа: Beyerdynamic DJX-1, Behringer HPX4000

В качестве дополнения диджей(dj) может использовать различные виды эффекторов, комбинированных устройств, грув-боксов. Существует огромное количество диджейских аксессуаров для удобной работы или замены износившихся деталей: картриджи для игл, запасные иглы, блоки питания, кроссфейдеры, подставки, адаптеры, коврики под виниловые пластинки и т.д.

Обзор всех моделей Akai MPC .

Лева — Sun, 20 Jul 2014 08:46:35 GMT

AKAI MPC 60

Первый AKAI MPC был разработан в тесном сотрудничестве с легендарным Roger Linn. Выпущен в 1988г. MPC 60 - одна из первых рабочих станций всё в одном, с секвенсером и семплером в одном корпусе. Многие до сих пор пользуются этой машиной, включая меня, не смотря на 768KB встроенной памяти, расширяемой до 1.5MB. Машина имеет 16ти голосную полифонию и lo-fi преобразователи 12bit, 40Khz. Именно за 12ти битный звук многие до сих пор ценят этот аппарат. Имеющиеся опции: модуль расширение памяти EXM-006, SCSI интерфейс Marion Systems для подключения внешних устройств. В 1991 был выпущен рестайлинговый вариант MPC 60II, который отличается дизайном корпуса (у MKII он пластиковый), уменьшенным размером экрана, наличием выхода на наушники. Все технические данные остались прежними. Ныне MPC 60 является легендарным первым AKAI MPC, от которого была унаследована большая часть основных функций этих прекрасных машин. Серия Семплеров: AKAI S900/S950.

AKAI MPC 3000

Вторая и последняя модель MPC разработанная в сотрудничестве с Roger Linn. Представляет собою усовершенствованный MPC 60. Выпущен в 1994г. Очень удобная и продвинутая для своего времени машина, при тогдашней цене в районе 5000$. По сей день остаётся безумно популярной, считается, что обладает самым "правильным" звучанием среди 16ти битных машин. Начиная с этой модели, у всех MPC имеется 4 банка пэдов (в первых версиях OS на MPC 60 было только 2) MPC 3000 имеет 2MB встроенной памяти, расширяемой до 32MB. Так же, новый звуковой тракт уже 16bit, 44.1Khz. В MPC 3000 имеется НЧ фильтр с резонансом, которого на MPC 60 нет. Кроме того у 3000 есть эмуляция эффекта дилэй, представляющий собой повтор миди ноты с уменьшающимся на протяжении времени параметром velocity. Ещё одна отличительная особенность и она же опция MPC 3000, это возможность установки доп. модуля VGA для подключения монитора. В 2000г была выпущена серия LE, которая отличалась только окраской корпуса. Серия семплеров: AKAI S3000/S3200/S2800S/S01/CD3000 Нужно добавить, что обе модели сразу комплектовались 8-outs настраиваемыми выходами и посылом/возвратом на эффекты, на 3000 имеется дополнительный цифровой вход. Обе модели имеют 4 MIDI OUT, 2 MIDI IN и SCSI интерфейс (на MPC 60 он является опцией). С установленной последней версией ОС (3.10), чипы которой идут и на MPC60 и MPC3000, операционные системы на этих двух моделях одинаковы.

AKAI MPC 2000

Появился на свет в 1997, сразу стал очень популярной машиной, т.к. имеет ряд технических преимуществ перед предыдущими моделями и гораздо более удобен в работе. В первую очередь переработан и улучшен программный интерфейс, который уже поддерживал графическое редактирование, теперь можно было не только слышать, но и видеть форму волны редактируемого семпла. Кнопки и колесо также претерпели значительные изменения. Наверное самое важное среди новых функций это появление Note Repeat (циклический повтор ноты) и UNDO (отмена последних действий). Ещё одно значимое нововведение - это возможность установки опциональной платы эффектов AKAI EB16, При этом 8 outs(8 назначаемых выходов), которые в MPC 60 и 3000 являлись стандартным оснащением, в новой модели также стали опцией (AKAI IB208P), зато на ней появился цифровой выход. Количество максимальной памяти осталось прежним - 32 mb. На задней панели стало на 2 MIDI-выхода меньше и остался всё тот же SCSI разъём для подключения внешних устройств хранения данных. Серия семплеров: S2000/S3000XL/S3200XL

AKAI MPC 2000XL

Вышел в 2000г, по сути тот же MPC 2000, но конкретно обновлённый. Из самого важного - это новый экран с изменяемым углом наклона, функция Timestretch (растяжение или сужение семпла по времени, которая кстати, появилась впервые именно на этой модели. Далее возможность включения аппарата без загрузочной дискеты в отличие от MPC2000, наличие внутри разъёмов IDE и SCSI, что позволяет установить ZIP привод либо Card reader. Все отличия 2000 и 2000 XL можно посмотреть в соответствующей статье. C выходом MPC2000XL, так же был анонсирован аналоговый фильтр AKAI MFC 42, который позиционировался как доп. устройство к 2000XL. Набор опциональных плат на 2000XL идентичен MPC2000. Серия семплеров: AKAI S2000/S3000XL/S3200XL Нужно сказать, что эти две модели поставили удобство производства битов на новый, невиданный до этого уровень. Многие именитые битмейкеры по сей день считают эти модели лучшими среди всех AKAI MPC и ценят их за превосходное соотношение звук/возможности.

AKAI MPC 4000

Начну с того, что MPC 4000 является неким рубежом, который отделяет собою "СТАРЫЕ" модели MPC с их звуком и возможностями, от "НОВЫХ" моделей с их звуком и возможностями, причём сам MPC 4000 ни к тем, ни к другим не относится. Да, эта модель стоит особняком, и лично я считаю, что это и есть флагман AKAI MPC, потому что это самая развитая и продвинутая модель из всех MPC. Единственная, которая поддерживает до 24bit , 96kHz. Опять же, этому она обязана семплеру, на базе которого построена, AKAI Z4/Z8 - самая продвинутая серия семплеров AKAI и по совместительству последняя из выпущенных по сей день. MPC 4000 имеет самый функциональный секвенсер и систему маршрутизации MIDI сигналов, а так же широкие возможности редактирования и обработки семплов. Только вариантов фильтров 192 штуки. Аппарат имеет 4 канала прекрасно звучащих эффектов, которые также имеют разрядность 16bit либо 24bit. В режиме 24bit, количество каналов сокращается с четырех до двух. Данный MPC имеет внушительный набор опциональных плат расширения : IB-4ADT(I/O ADAT), IB-4D (I/O SPDIF + Word clock), IB-48P (8 analog outs). Четырехтысячник - первый MPC, на котором появился встроенный CD-ROM и USB. Кстати, аппарат имеет два разъема USB, один - подключение к компьютеру для транспортировки семплов, а ко второму можно подключить HDD, CD-ROM, ZIP, компьютерную клавиатуру, USB флешку и т.д. Также внутри есть специально отведенное место под IDE HDD. Память расширяется до 512mb, что опять же является самым большим объемом среди всех моделей MPC. Да, и ещё одно нововведение - это возможность прослушивать загружаемые семплы прямо с носителя, нет нужды предварительной загрузки их в память, ранее этой возможности не было. Серия семплеров: AKAI Z4/Z8

AKAI MPC 1000/2500

В 2005 году вышли сразу две новые машины AKAI, MPC 1000 и MPC 2500. Которые на данный момент являются, одними из самых популярных в мире MPC. Эти две модели имеют фиксированный набор входов\выходов, а также встроенные эффекты, которые, кстати говоря, однозначно уступают по качеству предыдущим моделям. К опциям, можно отнести память, которая расширяется до 128мб, возможность установки HDD формата IDE 2.5'', а так же DVD-ROM (на MPC 2500). Обе машины имеют на борту 2 канала эффектов, по эффекту на каждый и плюс 1 FX в секции Main Out (EQ + Compressor). На обоих машинах установлен картридер формата CompactFlash. На самом деле MPC 1000 и MPC 2500, это практически одна и та же машина. Различия обусловлены непосредственно форм-фактором аппаратов : количество назначаемых выходов 4 и 8 соответственно, MIDI выходов 2 и 4 соответственно, количество Q-Link 2 и 4, размер пэдов, экран, размер самих аппаратов и количество органов управления, возможность установки DVD-Rom в MPC 2500. Что касается разницы в звуке этих моделей - этому посвящена отдельная статья. Серия семплеров: Нет. Важно, что у MPC 1000 есть две версии. Первая, фиолетового цвета, имеет иную, более примитивную систему сенсоров пэдов, нежели все остальные модели MPC. На эту тему было много жалоб от пользователей этих аппаратов, поскольку их чувствительность отличалась в худшую сторону, и они довольно быстро разваливались. В 2007г. AKAI исправили эту проблему, выпустив кит (AKAI AC1A) для установки на MPC1000, который включал в себя: конвертор, новые сенсоры и пэды. Чуть позже вышла модель MPC 1000BK-N, которая уже сразу шла с новой системой пэдов, в остальном эти две версии идентичны. Последнее, что нужно сказать, что MPC 1000 и MPC 2500 имеют возможность установки сторонней операционной системы JJ OS, которая по отзывам пользователей отличается от оригинальной большим удобством в работе. Добавлю что глюков в этой системе также больше чем в оригинальной, по крайней мере в бесплатной версии JJ OS.

AKAI MPC 500

Появился в 2006г. Самый маленький MPC, это и понятно, поскольку модель задумывалась как портативный MPC, собственно такой и получилась. MPC500 имеет самый маленький, двухстрочный экран. Единственный MPC, который имеет 12 пэдов и по одному MIDI разъёму на вход и выход. Стерео выход, выход на наушники и стерео вход для семплирования, разъем USB. Также имеет встроенные эффекты и возможность работы от батареек! Память расширяется до 128 mb. Всё это делает этот MPC абсолютно уникальным и очень удобным для создания битов повсюду, куда вы его возьмёте. Правда, назвать его полноценным устройством для производства думаю нельзя, это скорее аппарат на котором можно набросать бит, а придя домой и скинув проект в тот же MPC 1000, 2500, 5000 довести его окончательно. Серия семплеров: Нет.

AKAI MPC 5000

Выпущен в 2008г как флагман серии MPC 500,1000,2500. Итак, "что нового док"? Пятитысячник имеет очень контрастный и самый большой в серии экран, по размерам сопоставимый только c MPC4000. На задней панели появился цифровой оптический 8-канальный выход ADAT. Разъем Phono, который представляет собою RCA входы со встроенным фонокорректором, предназначенным для семплирования напрямую с винилового проигрывателя. Вход Line/mic со сменной чувствительностью позволяет работать с линейным/микрофонным сигналами, причем в последнем случае может быть задействовано фантомное питание. Появилась функция записи прямо на HDD, минуя оперативную память, что здорово расширяет возможности аппарата. Сама оперативная память, в стандартном варианте 64мб и расширяется до неслабых 192мб. Главная особенность MPC 5000 в том, что он имеет на своем борту синтезатор, причем довольно развитый, с несколькими осциляторами, LFO, огибающими и фильтрами. Звучит этот синт, для встроенного в аппарат, весьма и весьма не плохо и имеет большое количество готовых пресетов с различными звуками. Бас однозначно на этом синте можно выкрутить прекрасный. Аппарат имеет 12(!) ручек Q-link, которые очень в тему, учитывая наличие синтезатора. Также, ими естественно можно управлять множеством иных параметров, включая фильтры назначаемые на каждый семпл/пэд. Кстати говоря эти фильтры звучат просто великолепно, работа с ними доставила мне большое удовольствие. Здесь так же нужно обязательно упомянуть LFO, который имеет все необходимые гибкие настройки и работает на 100% "как надо", в отличии от того как он реализован в MPC1000/2500. Так же MPC5000 несет на борту 4 канала отличных эффектов, на каждый можно назначить сразу два стерео эффекта. После выхода этой модели многие ругались на то, что машина довольно часто глючит, но после последних обновлений всё было исправлено. Да и ещё, самые первые выпуски этой модели имели маркировку MPC 3500, их буквально единицы. Серия семплеров: Нет.

AKAI MPC Renaissance

Вышел в продажу в 2012 году. Представляет собою гибридное устройство - смесь звуковой карты и MIDI контролера. Более не является автономным инструментом т.е. работает непосредственно и только с ПК, связываясь с последним посредством USB подключения. Сохранив все классические функции и инструменты предыдущих моделей, AKAI сделала огромный шаг с сторону производства музыки на ПК. По большому счету это тот же MPC, который с помощью софта интегрировали в ПК. Что в принципе логично, учитывая что не один музыкант не обходится в наше время без компьютера. Звуковая карта встроенная в контролер представляет собою копию основных входов и выходов предыдущих моделей AKAI MPC. Весь "воркфлоу" теперь можно контролировать не только на стандартном экране MPC, но и на экране вашего монитора. Софт имеет все необходимые функции и очень удобен в работе. При работе с данным устройством, вы можете легко использовать любые ваши VST инструменты и эффекты. Причем при выборе того или иного VST, 16 имеющихся ручек q-link автоматически назначаются на имеющиеся параметры. Ну и последнее, физическое пространство для хранения и загрузки в программу семплов, ограничено только характеристиками вашего PC либо MAC. Все это делает возможности AKAI Renaissance практически безграничными и выводит на новый, до этого невиданный уровень гибкости и удобства в работе. MPC Renaissance и MPC Studio имеют одинаковое программное обеспечение и принцип работы. Отличаются уменьшенным количеством органов управления и отсутствием встроенной звуковой у последнего.

Как выбрать midi-клавиатуру?

Лева — Sun, 20 Jul 2014 08:04:48 GMT

Как выбрать midi-клавиатуру?

Для справки миди-клавиатура – это устройство, которое преобразует определенный физический процесс, будь-то нажатие пальцем на клавишу или поворот регулятора, в набор цифровых команд, которые могут передаваться в компьютер, синтезаторы, аппаратные сэмплеры или внешние midi-секвенсоры. Выбор миди-клавиатуры может быть весьма непростой задачей, решить которую вам помогут некоторые критерии отбора, изложенные в данной статье.

1. Прежде всего, определитесь с целевым назначением нужной вам миди-клавиатуры. Миди-клавиатуры, впрочем, как и синтезаторы, могут отличаться размером клавиш и количеством октав. Наблюдения показывают, что наиболее выгодными являются миди-клавиатуры с 4-5 октавами и соответственно с 49 и 61 клавишами. Меньшие, например 2-х октавные модели, стоят не меньше, но при этом не позволяют исполнять более или менее сложные музыкальные композиции вживую «от и до». Зато, если вы намерены использовать устройство не для виртуозного музицирования, а скажем для набора нот или создания аранжировок и хотите постоянно носить его с собой, тут покупка двухоктавного инструмента будет оправданной.

2. Немаловажное значение имеет тип механики клавиш. В большинстве случаев встречаются три типа: Взвешенная Полувзвешенная Невзвешенная Эти типы отличаются наличием специального утяжеления клавиш, которое позволяет достичь эффекта натуральной механики фортепианной клавиатуры. Качественной взвешенной эмуляцией отличаются многие большие миди-клавиатуры фортепианного типа с 88 клавишами и, что примечательно, часто встречаются модели, имеющие настоящий молоточковый механизм. Если вы – профессиональный пианист, то полнооктавная миди-клавиатура фортепианного типа будет для вас отличным выбором. Некоторые, и, как правило, дорогостоящие устройства выгодно выделяются наличием специальной функции послекасания «aftertouch». Данная функция – реакция на давление на клавиши уже после её нажатия. Однако существуют и относительно недорогие модели смешанного типа, которые обладают функцией послекасания и некоторыми другими функциями дорогих устройств. В большинстве случаев это клавиатуры, сочетающие в себе полувзвешенную механику и функцию послекасания – по большому счёту, такие миди-клавиатуры – золотая середина.

3. Обратите внимание на наличие или отсутствие контроллеров Pitch и Modulation Wheel – наиболее важных контроллеров в миди-клавиатуре. Хоть эти регуляторы уже давно прижились в левой части миди-клавиатур, встречается они отнюдь не во всех моделях. С целью экономии пространства эти контроллеры могут быть делегированы в лучшем случае маленьким ручкам контроллеров в другом месте на корпусе, в худшем – отсутствовать вовсе, что крайне не желательно.

4. Очень важно обратить внимание на тип подключения миди-клавиатуры к компьютеру. Подключение может осуществляться либо через интерфейс USB, либо специальным пятиштырьковым кабелем, таким же, каким коммутировалось аудио-оборудование в советские времена. Только предупреждаю, чтобы вы не пытались подключать свою клавиатуру пятиштырьковым кабелем от вашего старого проигрывателя/усилителя/магнитофона, так как кабель для миди-клавиатуры, хоть и имеет те же разъёмы, распаян иначе. Если в вашем аудио-интерфейсе нет пятиштырькового midi-входа, то вам подойдёт только USB-миди-клавиатура, что в прочем тоже не плохо. Сейчас USB-миди-клавиатуры очень популярны и удобны, так как не требуют дополнительного питания и питаются прямо от USB-интерфейса. Также у многих современных, в том числе и недорогих миди-клавиатур, есть сразу и USB, и пятиштырьковый разъём.

5. Следующим важным фактором, который следует учесть при выборе миди-клавиатуры, являются разъемы для подключения дополнительных педалей. Бюджетные модели обычно имеют перепрограммируемые педали, профессиональные же устройства, как правило, снабжены несколькими разъемами для подключения нескольких педалей одновременно, за каждой из которых можно закрепить определенную функцию: громкость, сустейн, модуляцию и пр. Всё же желательно, чтобы у миди-клавиатуры был хотя бы один такой разъём, куда можно, например, подключить педаль сустейна. По крайней мере, для профессиональных клавишников, в особенности для пианистов, педаль сустейна будет незаменимой.

6. Узнайте количество назначаемых контроллеров, кнопок и фейдеров. В интерфейсе может быть предусмотрено определенное число настраиваемых контроллеров, одна часть которых состоит из фэйдеров, вторая включает в себя копки, а третья представлена ручками потенциометров. Для облегчения работы со многим музыкальным ПО за каждым контроллером можно зафиксировать управление какой-то конкретной функцией, например, регулировать в реальном времени параметры виртуальных инструментов и эффектов. Но отмечу, что не стоит стремиться приобретать клавиатуру с огромным количеством контроллеров. Как обладатель такого устройства с парой десятков регуляторов и не меньшим количеством кнопок, могу сказать, что большая их часть на практике не используется.

7. И напоследок, обязательно убедитесь в наличии драйверов для вашей ОС. Среди существующего разнообразия современных миди-клавиатур и требовательные профессионалы, и неопытные новички смогут выбрать именно тот вариант, который, во-первых, впишется в их бюджет, а, во-вторых, позволит справиться с теми задачами, который ставит владелец.

Обзор DJ-вертушки Numark TT1650

Лева — Wed, 25 Jun 2014 14:42:09 GMT

Обзор DJ-вертушки Numark TT1650

Времена меняются, а вместе с ними меняются моды, нравы, увлечения, хобби, да и вообще стиль времяпровождения — причем это касается не только молодежи. На место игровых автоматов пришла Play Station, iPod вытеснил портативные CD-плееры, все уже забыли что такое "пейджер", о котором когда-то, если верить рекламе, "мечтал кажый тинейджер", и так далее. В частности, многие еще помнят время, когда практически у каждого второго подростка была гитара и в комплекте — мечта стать рок-звездой. Современный тренд другой — балом правит клубная культура, и даже 10-летние школьники повышенной продвинутости грезят о карьере диджея (DJ), эм-си (MC) или звезды хип-хопа. Соответственно спрос на гитары падает, зато растет спрос на главные средства работы диджея, то есть микрофон, пульт и — главное! — проигрыватели. Для не вполне искушенного читателя (или, как говорят подростки, "для тех, кто не в теме") стоит пояснить, что если с микрофоном и микшерным пультом обычно особых вопросов не возникает, с проигрывателями дело обстоит не совсем так. Все диджеи (в той или иной степени) подразделяются на три "идейно противостоящие" друг другу группы — а именно играющие на CD, играющие на компьютерных контроллерах и играющие "на виниле", т.е. на проигрывателях для виниловых пластинок. У многих тысяч наших сограждан упоминание виниловых пластинок вызывает исключительно ностальгические воспоминания на тему дискотеки 70-х, "Песняров", "Арлекино, арлекино" и детских аудиосказок, но подавляющее большинство из них вот уже лет 20 как не видело вживую ни одной виниловой пластинки, и для них может оказаться слегка шокирующей информация о том, что на самом деле "винил" жив и здравствует, что крупнейшие мировые производители продолжают выпускать проигрыватели для пластинок, и что в XXI веке подросток может в один прекрасный день озадачить маму и папу на тему покупки даже не одного, а сразу двух таких проигрывателей. Не будем заходить в подробности слишком уж далеко — в конце концов, к услугам особо интересующихся как минимум весь интернет; вкратце же тема такова: пластинки с самыми "моднючими" и современными хитами, а также с разнообразными эффектами, ритмическими рисунками (грувами) и т.д. ставятся на два проигрывателя. Диджей не просто пускает эти пластинки по очереди — за счет самых разных приемов, таких как реверс (обратное вращение), резкое торможение или скрэтч (быстрая "прокрутка" пластинки туда-сюда с опущенной иглой), диджей создает новую, ни на что не похожую и динамичную музыкальную картину (эстетическая ценность не обсуждается, однако не забудьте сразу же купить своему чаду наушники во избежание "конфликта поколений". Разница между носителями — винилом, CD или MP3 – с точки зрения человека непосвященного совсем небольшая; однако, как мы уже говорили, для диджеев она часто приобретает идеологически важное и чуть ли не религиозное значение. Типичные фразы в данном контексте: "Настоящий скрэтч можно сыграть только на виниле", "только у винила настоящий драйв", "на CD играют только пионеры". Короче говоря, практика показывает, что если человек подсел на винил, то он вряд ли с него слезет, и попытка убедить его в том, что на CD или MP3 можно играть ничуть не менее потрясно и круто, будет воспринята как персональное оскорбление и покушение на самое святое. Вот после такого краткого ликбеза перейдем к небольшой консультации на тему предмета покупки. Numark TT1650 – отличная виниловая вертушка для начинающих. Сама фирма Numark – всемирно известный производитель разнообразного диджейского и клубного оборудования, причем ее продукция традиционно пользуется репутацией одновременно недорогой и достаточно качественной. Модель TT1650 при очень даже демократичной цене предлагает все, что так любят играющие на виниле диджеи – массивный тяжелый корпус, прямой привод для быстрого пуска и остановки, удобный литой алюминиевый платтер (или, как говорят чаще, "блин") для укладки пластинки. Сдвоенная кнопка пуска позволяет работать как в "традиционном" стиле (тонарм с иглой расположен вертикально) так и в стиле Battle-Style с горизонтальным расположением тонарма. В последнем случае у диджея остается больше места для интенсивных скрэтчей и других впечатляюще смотрящихся с танцпола манипуляций с пластинками и проигрывателем. S-образный тонарм изготовлен из алюминия и снабжен обязательным маховичком-противовесом — эта, казалось бы, пустяковая деталь определяет силу прижима иглы к пластинке и оказывает существенное влияние на работу диджея. На лицевой панели предусмотрены 2 кнопки для выбора стандартной скорости вращения платтера (33 или 45 оборотов в минуту) и длинный удобный слайдер для плавной корректировки скорости вращения в пределах плюс/минус 10% от установленной. Картридж с иглой уже входит в комплект поставки проигрывателя, то есть для начала работы вам потребуется только купить пластинку. Паспортный крутящий момент, то есть "резкость", с которой двигатель запускает или останавливает диск (этот момент диджеи считают очень важным), у модели TT1650 превосходит 1 кг/см, что для первого винилового проигрывателя очень и очень неплохо. Резиновые ножки с настраиваемой высотой позволяют удобно устанавливать Numark TT1650 на любую поверхность и отлично гасят нежелательные вибрации. Подведем итоги. Numark TT1650 – отличная диджейская вертушка. С одной стороны, в силу своей доступности и простоты управления она прекрасно подходит начинающим; с другой стороны, она неплохо звучит, отличается надежностью и неприхотлива в эксплуатации, то есть вполне подойдет и продвинутому пользователю. Это не единственная модель, которую можно предложить подрастающим звездам клубов и дискотек, но одна из лучших по соотношению цена/предоставляемые возможности. Итак, ваш ребенок решил попробовать себя в качестве диджея? Или же вы сами решили резко осовремениться и освоить диджеинг в качестве хобби? Обратите внимание на Numark TT1650 – эта вертушка за вполне разумные деньги принесет вам и вашим поклонникам (а почему нет?) без преувеличения килотонны убийственно зажигательной, слегка гипнотизирующей и такой современной танцевальной музыки.

Што такое микшерный пульт как подобрать?Обзор.

Лева — Wed, 09 Oct 2013 09:58:55 GMT

data-yashareType="button" data-yashareQuickServices="yaru,vkontakte,facebook,twitter,odnoklassniki,moimir,gplus"
>

Микшерный пульт-это можна сказать сердце студии,не важно домашняя это студия или професиональная.Если большенство людей -это можна сказать сердце студии,не важно домашняя это студия или професиональная.Если большенство людей

каторые роботают со звуком могут обойтись от большыства студийных приборов,тем самым заменив их виртуальными инструментами
компютера,то микшерный пульт полюбому нужен...
Для чего-же нужен пульт?
Его задача сводить множествиное количество сигналов воедино и добиться оптимального баланса на выходе.
Пульты делят на два вида;пасивные и активные.
Пасивные пульты не нуждаются в источнике питания,используются для коммутации аппаратуры,каторая выбирает
определенный сигнал и не нуждается в предусилении.Пасивные микшеры не оличаются количеством регулеровок и функциональностью,
но иногда пас-пульты встречаются с регулеровкой высоких и низких частот на выходе.Пасивный пульт представляет собой прибор
с несколькими каналами которые управляются регуляторами звука и главный потенциометр громкости на выходе.
Пассивный пульт используют в случае если надо подключить два электроинструмента или два микрофона к комбоусилителю или
активной акустической системе,так-жэ в случае нескольких колективов когда они роботают на сцене и каждый предпочитает
настраивать звук своим участникам самостоятельно.Тогда для комунекацыи к ниму подключают несколько небольшых пультов.
Активные микшерные пульты роботают от встоенного или внешнего блока питания иногда на батарейках.Именно активные пульты
большэство используют в домашних или профессиональных студиях.Практически во всех пультах встроен двух- или трехполосный
эквалайзер, в более продвинутых моделях встречаются процессоры эффектов, элементы электронного управления и так далее.
Пульты где регулеровка и обработка сигнала осуществляется электронным способом называют DSP-тоисть цыфровая обработка сигнала.
Учитывая, что большинство людей работает с вокалом, одним из главных критериев при выборе пульта, является качество
микрофонного предусилителя. Вообще, для работы с вокалом лучше всего использовать специальные ламповые предусилители, а
полученный сигнал подавать на компрессор-лимитер, или процессор эффектов напрямую, или через пульт, используя посыл на внешний
эффект. Но так как большинство подключают напрямую микрофон, то при выборе пульта важно заострить внимание именно на
особенностях предусиления и искажения сигнала.
Регулеровка осуществляется (потенциометрами)-вращающихся ручек управления,и (ползунками)-фейдерами.Канечно в регулеровки
этих двох видов ручек лутшеми принято щетать фейдерами они намного удобней чем вращающейся рукоятки так как текущее положение
регулятора можно легко контролировать визуально.Однако, фейдеры занимают на панели много места, такие пульты обычно не
отличаются компактностью, а заменить сломанный или начинающий хрустеть фейдер гораздо сложнее, чем потенциометр.
На большество пультов фейдерами управляется громкость каналов,а потенциометрами настраиваются эквалайзер и другие, присущие
модели регулировки.Еще важный момент Наличие кнопок "S" и "M", или "Solo" и "Mute" соответственно на каждом или нескольких
каналах (система солирования). Эти кнопки позволяют работать только одному каналу при молчании остальных (Кнопка "Solo") или
отключить один канал и оставить работать другие (Кнопка "Mute"). Наличие этих кнопок здорово облегчает работу на репетиционных
или концертных саундчеках, а так же помогает в случаях, когда непонятно на какой канал, какой источник сигнала приходится.
Кстати, чтобы не возникло последней ситуации, очень часто работа канала и уровень громкости сопровождается индикатором
пиков - своеобразной световой линейки из светодиодов, на которой видно, насколько сильный поступает сигнал, и какой уровень
его выставлен на пульте. На недорогих моделях такой индикатор обычно присутствует только на мастер-регуляторе.
Входы выходы и каналы на пультах бывають стерео и моно.Обычно вход на стереоканале джек(мама) разделен на два моноканала и
продублирован микрофонным входом XLR-на таких каналах должен быть регулятор панорамы баланса.На более дорогих пультах установлен
переключатель полярности.Также должны присуцтвувать выходы на наушники,мониторный посыл (до эквалайзера), посыл на обработку
(после эквалайзера) и один или несколько генеральных стереовыходов.

Выбрать пульт в нашее время-это дело очень индивидуальное и сложное,так как сегодня на рынке предлагается огромное количество
моделей, наделенных самыми различными функциями.

Здесь я придставлю вам несколько найболее популярных пультов которые пользуются спросом.

Caмый дeшeвый пpeдcтaвитeль cepии - aнaлoгoвый 5-ти кaнaльный микшep Behringer UB-502 oбopyдoвaн,
пpeдycилитeлeм cтyдийнoгo клacca IMP, cвeтoдиoдными yкaзaтeлями ypoвня, oдним микpoфoнным вxoдoм XLR.

Более сложной моделью является 8-ми канальный пульт UB-802 Eurorack .

Модель UB-1002 Eurorack - десятиканальный пульт, обладающий, как и UB-802 трехполосным эквалайзером, двумя моноканалами с IMP и фантомным питанием, но имеющий четыре стереоканала, и в качестве мастер-регулятора фейдер.

Отличий у обеих серий (речь идет о недорогих моделях) не слишком много, но они все-таки есть. Очень часто задают вопросы, вроде "чем отличается MXB-1002 от UB-1002, ведь количество каналов в них одинаково?". Во-первых , MXB-1002 ориентирован, прежде всего на работу с голосом, поэтому входов XLR и микрофонных предусилителей у него пять, против двух в UB. Во-вторых, фейдеры на лицевой панели в MXB позволяют более оперативно работать со звуком. В третьих - питание в MXB может быть как автономным, так и от блока питания, в UB - только от блока питания. MXB несколько превосходит по параметрам UB, но и стоит значительно дороже.

На внешней панели микшера имеется светодиодный индикатор пиков, мастер-регулировка осуществляется большой рукояткой синего цвета. Каждый моноканал также имеет симметричный микрофонный вход (XLR), симметричный линейный вход и регулятор чувствительности, а каждый стереоканал — пару симметричных линейных входов. Имеются два входа и для выхода (RCA) для фонограммы и записи. Система прослушивания включает пару мониторных линейных выходов, стереовыход для наушников, регулятор громкости.

Пульты AMX-120, AMX-140 являются расширенными версиями AMX-100. В пульте AMX-120 количество стереоканалов доведено до четырех.

Самым многоканальным и большим пультом, в ценовой категории до 4500 тысяч предстает микшер AMX-180 (4200 рублей). Пульт имеет четыре моно- и четыре стереоканала, имеет систему прослушивания и систему солирования.

Пульт ALTO S-6 аналогичен AMX-100, два моно- и два стереоканала, на верхней панели индикатор пиков, трехполосный эквалайзер, мастер-регулировка осуществляется фейдером

Пульт ALTO S-8 имеет четыре моноканала, два стереоканала и две шины посылов на эффекты. Каждый моноканал содержит микрофонный вход (симметричный XLR, схема на дискретных элементах), линейный вход (симметричный джек), кнопку включения обрезного фильтра низких частот (18 дБ/окт, частота среза 75 Гц), регулятор чувствительности, трехполосный эквалайзер, два регулятора уровня посылов, регулятор панорамы, вращаемый фейдер уровня и пиковый светодиодный индикатор. На всех моноканалах есть гнезда разрывов для подключения внешних приборов обработки.

data-yashareType="button" data-yashareQuickServices="yaru,vkontakte,facebook,twitter,odnoklassniki,moimir,gplus"
>

Кто такой диджей?

Лева — Sat, 05 Oct 2013 19:06:47 GMT

data-yashareType="button" data-yashareQuickServices="yaru,vkontakte,facebook,twitter,odnoklassniki,moimir,gplus"
>

Кто такой диджей?

Диджей ето тот кто воспроизводит материал каторый находится на разных носителях,при этом преукрашевая его разнообразными эфектами...Начиная с 2002года день диджея празнуют 9 марта.Особености професии ето то что свидение музыкальных дорожек диджей воспроизводет с помощю двух а в нашое время и больше воспроизводящих устройств,это и(mp3-плеера,
виртушки,виниловые проигруватели и так дале)подключая их кмикшерному пульту и многим звуковым генераторам,примочкам.При воспроизведении музыки диджей не только сводит треки с разными ритмами (скоростю),а и цеклирует короткие звуковые фрагменты(лупы)при этом добавляет разние звуковые ефекты.Безпрерывная длинная музыкальная композицыя называется миксом(mix).
Доля выступления диджея называется сетом.Бывают сети в которых играют двое а то и больше диджеев.Короткие выступления (состязания)в 5-6минут называются-батами.
В настоящее время диджеи стараются писать музыку сами,для етогоесть множество компютерных програм,виртуальных студий,редакторов,миди устройств и т.д.
Сечас диджеев развелось очень много,но настоящий диджейне тот который умеет писать хорошые композицыи сводить их у длинный микс,а тот кто способен не только управлять настроением танцующей публики а й доводить её до состояния экстаза.

data-yashareType="button" data-yashareQuickServices="yaru,vkontakte,facebook,twitter,odnoklassniki,moimir,gplus"
>